El blog de José Martín S

"Dead Souls' Vacation" (2020)  de Keko Chelidze , cuenta instantes de la vida de Levan Svanidze . Un músico de Georgia que en la década de los noventa gozó de cierto prestigio. Hoy, se aproxima a la cincuentena y vive con su madre en una casa minúscula. Todos los intentos por remontar su carrera musical son abortados por la mala suerte y por su madre Lamara, una octogenaria hipocondríaca, absorbente y posesiva obsesionada por la Georgia estalinista de la Unión Soviética, que no puede vivir sin los cuidados ni la presencia en casa de su hijo. Mientras, el entorno de amistades del bajista es partícipe de su grotesca situación vital en caída libre por lo que le aconsejan que salga con una chica y que presente cds con su música allí donde le puedan ofrecer trabajo. La directora georgiana Keko Chelidze confecciona una dura crónica sobre el fracaso y sobre los intentos de escapada hacia la luz desde un entorno claustrofóbico y enfermizo, y consigue sortear los clichés de los d...

El 29 de octubre comienza una nueva edición del Festival de documental musical In-Edit . Este 2020  — circunstancias sanitarias obligan —,  se celebrará en formato online. Durante 11 días (del 29 de octubre al 8 de noviembre ), cerca de 50 documentales se podrán ver desde  In-Edit TV , la plataforma del festival de contenidos a la carta. Algunos de los documentales tendrán un límite máximo de visionados. Otros, estarán disponibles durante un período de tiempo concreto. Como es habitual, la programación del festival se agrupa en diferentes secciones. Por un lado, la oficial internacional  con dos apetecibles obras que se encargarán de abrir y clausurar el festival: "White Riot" , de Rubika Shah sobre el movimiento Rock Against Racism en la Inglaterra de finales de los 70 y "Sisters With Transistors" de Lisa Rovner , el homenaje a las pioneras de la música electrónica (Delia Derbyshire, Laurie Spiegel o Suzanne Ciani, entre otras). Una historia que nos narra Laur...

“Tengo un guante de mercurio y otro de seda” (“Poema para muertos”, Federico García Lorca). "Omega" , el documental de José Sánchez Montes y Gervasio Iglesias (2016) cuenta la génesis, grabación y polémica puesta en marcha para los directos de la colaboración entre Morente y Lagartija Nick  del disco que, a finales de los noventa, aunó seguiriyas, peteneras y bulerías con los magmas sonoros ruidistas de la lagartija granaína. Es decir, lo viejo y lo nuevo, clasicismo y pureza con modernidad absoluta (¿no era esa, precisamente, una de las definiciones que en el colegio nos hacían de la obra de Lorca cuyo espectro junto al de Leonard Cohen  lleva recorriendo el mítico Omega desde 1996?). Un viaje, desde Granada a Manhattan , que comenzó a cocinarse en 1994 no exento de tribulaciones: la muerte de la madre de Morente durante la grabación, el “esto es una mierda” con el que un directivo poco visionario de Sony despachó la escucha de una demo del disco, la (micro)presentación de...

El actor Benicio del Toro se encarga de narrar la crónica vital del músico, productor y artista visual jamaicano. “The Upsetter: The life and music of Lee Scratch Perry” (2008) de Ethan Higbee es un interesantísimo documental ilustrado con decenas de imágenes de archivo y entrevistas a los protagonistas relacionados con uno de los padres del dub junto a King Tubby : Rainford Hugh Perry, rebautizado por él mismo como The Upsetter , el “agitador” y conocido mundialmente como Lee “Scratch” Perry. Perry nació en Kendal (Jamaica) en 1936. Su familia estaba marcada por la miseria, lo que le obligó a trabajar desde temprana edad. Participando en la construcción de una carretera tuvo su primera “revelación”, percibió “las vibraciones y frecuencias de la piedra” como si se tratara de una fuente sonora: “si no fuera por aquel trabajo no habría sido productor. De ahí viene todo”, llega a asegurar en el documental. Se mudó a Kingston donde contactó con los principales estudios de grabación, p...

De forma cronológica, las directoras Catherine Gund y Daresha Kyi lograron aproximarse en 2017 a la personalidad solitaria y compleja de la mujer que cantó al final del amor de forma desgarrada y auténtica quitando la ornamentación y lo innecesario característico, hasta su irrupción, del campo semántico estético asociado a la representación de la ranchera. Un trabajo documental sobre la incombustible artista mexicana, de origen costarricense, fallecida en 2012 Chavela Vargas . Un tanto convencional en su realización, pero interesante y didáctico en lo narrativo. Nacida en abril de 1919 en Costa Rica, desde temprana edad dio muestras de ensoñación y sensibilidad hacia la música. "No jugaba con muñecas, buscaba en la noche la serenata, la luna y su más allá", se llega a decir sobre la pequeña Isabel. Pronto se produjeron los primeros conflictos entre ella y su prejuiciosa y religiosa familia que llegó a esconderla cuando acudían visitas a casa mientras paralelamente la iglesi...

Va camino de la treintena el documental que registró el momento previo a la explosión del grunge. En verano de 1991, Dave Markey acompañó, cámara en mano, a los Sonic Youth en su gira europea ¿Los teloneros? Una banda no muy conocida por aquel entonces llamada Nirvana liderada por Kurt Cobain que publicaría un mes después, a finales de septiembre del mismo año, las palabras mayores de “Nevermind”, su segundo trabajo tras “Bleach”. Existía una copia de baja calidad del documental por lo que era inevitable su digitalización y restauración para una edición que salió en DVD en 2011, con cuarenta minutos inéditos añadidos. “The Year Punk Broke” no es un documental didáctico sobre la escena musical de la época sino emocional, pues capta un estado anímico de los grupos participantes y de sus fans, en el que se alternan actuaciones musicales de algunos de los que tocaron junto a la juventud sónica en su viaje a Europa. Por allí desfilan, además de los anfitriones y Nirvana, compañeros de...

En 2017 se cumplieron cuarenta años de la apertura de Studio 54. En el documental, estrenado al siguiente año, “Studio 54″, Matt Tyrnauer narraba la -breve- historia del mítico club neoyorkino de música disco que fue referencia posterior para otros muchos locales que intentaron también conjugar sus premisas de ocio. Una historia de música, éxito, frivolidad, amistad, mafia, fraude fiscal y cárcel que también dio lugar a una no muy inspirada ficción dirigida en 1998 por Mark Christopher. Con los elementos narrativos antes citados, convertir en película Studio 54 hubiera necesitado de un director con el pulso de Martin Scorsese para transmitirnos el exitazo y posterior decadencia del club. Dos treintañeros judíos de Brooklyn, Ian Schrager y Steve Rubell , prueban con éxito a mediados de los setenta la fórmula de club nocturno musical más desenfreno para un público sin prejuicios en un emplazamiento de ocio del distrito neoyorquino de Queens : el Enchanted Garden, un local al que uno de...

“I want to live like common people. I want to do whatever common people do” (“Common people”. Pulp, 1995. “Different Class”) PULP: una película sobre la vida, la muerte y los supermercados de Florian Habicht , supone un entrañable e inteligente encadenado de entrevistas (o de charlas espontáneas a pie de calle) a la “common people” de Sheffield tomando como pretexto el último concierto de la gira de reunión que Pulp dio en 2012 en su ciudad natal. Pulp nació en los primeros años de la década de los ochenta pero no fue hasta 1989 cuando la formación liderada por Jarvis Cocker se estabilizó junto a los otros miembros­: Candida Doyle, Russel Senior, Nick Banks y Steve Mackey. En 2002 se produjo un hiato en la carrera del grupo que no volvería a reunirse hasta 2010. Durante ese parón de casi una década, Jarvis Cocker se refugió en el pseudónimo de Darren Spooner y creó la gamberrada electroclash de Relaxed Muscle junto al líder de Fat Truckers, Jason Buckle. Además realizó un montón de ...